芭蕾舞剧《白毛女》下架

人民大会堂 芭蕾舞剧白毛女 　票价说明：1000元（480*3）、1500元（880*2）

　　中日邦交正常化45周年系列文化交流活动

　　日本松山芭蕾舞团第十五次访华

　　新编大型芭蕾舞剧 《白毛女》

　　主要演员

　　白毛女·喜儿：森下洋子　

　　王大春：刑部星矢

　　赵大叔：郑一鸣

　　黄世仁：大场泰正

　　杨白劳：成田雄四郎

　　张二婶：大胡静子

　　黄母：吉田昭子

　　穆仁智：垰田慎太郎

　　*具体信息以现场演出为准 

　　《白毛女》是全中国人民耳熟能详的舞台经典，但很少有人知道，日本松山芭蕾是世界上首次将其改编成芭蕾舞剧的艺术团体。

　　1949年创建的松山芭蕾，以“创造性地上演古典芭蕾”和“新创现代芭蕾舞”这两大宗旨为主导，在中日关系紧张的1955年，突破重重阻力将《白毛女》搬上东京的舞台，1958年又实现了首次访华公演，为中日友好留下了“芭蕾外交”的身影，成就了一段永恒的历史佳话。

　　松山芭蕾舞团是世界上第一个将中国电影《白毛女》改编为芭蕾舞剧的艺术团体。1952年秋天，清水在东京江东区的一个小会堂里看到了电影《白毛女》，深受感动，便竭力推荐松山也去观看。当时清水激动地说：“这部影片好极了，这将对日本的妇女解放运动产生极大的影响。”松山说：“其故事情节具有明显的序、破、急，主人公喜儿的黑头发一下子变成白发，很适合于改编为芭蕾舞。”两位多次去看电影《白毛女》，最后决定用自己的力量将其改编为芭蕾舞，搬上日本的舞台。虽然他们决定创作芭蕾舞版《白毛女》，但是，只看过电影《白毛女》，手里什么资料都没有，因此，他们给中国戏剧家协会写了一封信，请求他们提供有关《白毛女》的资料。

　　1953年底，他们收到当时任中国戏剧家协会主席的田汉先生的回信，信中附了歌剧版《白毛女》的剧本和乐谱，以及舞台剧照。1954年日本东京未来社出版了以歌剧版剧本和曲谱为内容的《白毛女》（译者为坂井照子、岛田政雄等），日本作曲家林光参考歌剧版《白毛女》的乐谱，创作了芭蕾舞版《白毛女》的音乐。为了显示出芭蕾舞演员苗条的身姿，更符合芭蕾舞的特色，松山专门为喜儿设计了银白色的造型服装。后来，中国芭蕾舞剧《白毛女》也采用了这一造型服装。

　　经过2年多的艰苦创作，1955年2月12日，芭蕾舞剧《白毛女》终于在东京日比谷公会堂上演。清水追忆，当时东京的剧场奇缺，许多希望得到表演场地的团体或艺术家均需采用先交款后抽签的办法来获得剧场的档期。为了演出，当时剧团实力并不强大的他们向银行贷款，抵押了自己的房产和土地，发动了几个团员带着钱去排队抽签。幸运的是他们抽到了2月12日和18日两个日期。

　　松山树子扮演主角喜儿、清水正夫担任创作的《白毛女》上演后，博得了日本人民的好评。清水回忆道：“那天天气非常冷，但是观众人山人海，连补座都没有。看上去，大部分的观众都是大学生和工人等年轻人。”松山说：“我还很清楚地记得芭蕾舞《白毛女》的首演，我亲自感受到观众的热情，我只是拼命地跳舞。谢幕的时候，观众的掌声经久不停。我看到前排的观众都流着泪水，有的甚至大声地哭了起来，台上的演员也抑制不住自己的感情，都流着眼泪谢幕”。

　　六十年来，松山芭蕾先后14次访华公演，受到历任中国党和国家领导人的亲切接见和高度评价。

　　2017年5月19日，人民大会堂，当今世界芭蕾舞台上的常青树，芭蕾女神森下洋子，将用生命和激情再次书写《白毛女》的不朽传奇。

　　松山芭蕾舞团

　　松山芭蕾舞团和松山芭蕾舞学校由已故清水正夫和现名誉艺术监督松山树子于1948年1月创建。1989年又创立了财团法人松山那芭蕾舞团，拥有众多团员。

　　松山芭蕾舞学校本部(东京南青山)及各支部的学员在团员、老师们的指导下，取得过很多骄人成绩。

　　松山芭蕾舞团自建团之日起，就以“创造性地上演古典芭蕾”和“新创现代芭蕾舞”这两大宗旨为主导开展艺术活动，在舞台上创造了许许多多的芭蕾舞作品，艺术活动的领域不仅仅局限于日本国内，还经常组织国际性的公演，加深了国际间的文化交流。

　　在芭蕾舞创作方面，1953年凭借《白狐温泉》获得盛誉;1955年2月，松山树子编舞并主演的《白毛女》在东京首演获得巨大成功;1958年，松山芭蕾舞团携《白毛女》等剧目进行了第一次访华演出，截至2003年，已携多部作品共成功实现了12次的访华演出。

　　1957年的《巴奇萨拉的喷泉》、1960年的《天鹅湖》、1963年的《祗园祭》，松山芭蕾舞团曾创作出众多的经典作品，在日本各地举办公演活动的同时，也为芭蕾艺术的普及和振兴做出了卓越的贡献。其间，松山树子在1980年荣获舞蹈艺术奖，1985年荣获紫绶褒章，1994年荣获勋四等宝冠奖等多种大奖。

　　森下洋子与清水哲太郎与1974年共同参加保加利亚的瓦尔纳国际芭蕾舞大赛并分别获得金奖和铜奖。森山洋子曾与1983年来团的鲁道夫纽瑞耶夫等世界舞蹈家同台演出，成为世界首席芭蕾舞演员。其后，森山洋子作为芭蕾舞界代表性的演员，荣获了日本艺术院奖、英国的劳伦斯· 奥列弗奖等众多奖项，并于1997年被评选为“文化功劳者”。

　　清水哲太郎作为松山芭蕾舞团总代表、舞台艺术总监，导演了多部芭蕾舞团上演的作品，更是为《葛蓓莉娅》、《罗密欧与茱丽叶》、《胡桃夹子》、《灰姑娘》等古典作品赋予了崭新的魅力，凭此荣获艺术选奖文部大臣奖等多项大奖。1985年成功实现了希腊和英国的公演，其丰富的艺术性享誉日本国内外。松山芭蕾舞团也曾获得艺术选奖文部大臣奖等奖项。最近，又于2005年荣获紫绶褒章。

　　1988年，在英国、爱丁堡国际艺术节上，上演了清水哲太郎编舞的《吉赛尔》和其新创作的《新当麻曼荼罗》，两出剧目均受到了绝高的盛誉。1991年1月到2月间，松山芭蕾舞团作为日本的芭蕾舞团首次举行了在美国的公演，在纽约、城市中心、华盛顿、肯尼迪中心歌剧院，举行了《新当麻曼荼罗》和《吉赛尔》的全幕演出，均取得了巨大成功。在1992年的日中邦交正常化20周年纪念活动中，松山芭蕾舞团在北京、上海等地成功地进行了《胡桃夹子》、《灰姑娘》的全幕公演，进一步加深了日中之间的文化交流。

　　1993年松山芭蕾舞团建团四十五周年之际，该团举行了纪念公演《Grand Gala》。1994年，由清水哲太郎担任艺术总监、编舞的新编《天鹅湖》受到了广泛好评。

　　1997年，在松山芭蕾舞团创立五十周年之际，该团进行了50余场充满激情的演出，包括《芭蕾・芭蕾・芭蕾》(清水哲太郎策划、导演、编舞=1997年3月17日首演)、新编《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》、《灰姑娘》等。

　　2003年，为纪念松山芭蕾舞团创立55周年、日中和平友好条约签订25周年纪念，新编《天鹅湖》在北京、上海公演，这也是松山芭蕾舞团第12次访华公演，通过此行让两国友谊得到了进一步的加深。

　　另外，为了培养那些立志学习舞台艺术的年轻人才，松山芭蕾舞团还从海外聘请教师和研修生，为芭蕾界的国际交流做出了巨大贡献。2011年，松山芭蕾舞团迎来创立63周年，亦是森下洋子从艺60周年的不平凡的一年。

　　清水哲太郎在去年改编了可称为是松山芭蕾舞团原点的创作剧目《白毛女》，计划于今年发表，将这部焕发崭新魅力的经典之作呈献给大家。

　　清水哲太郎　Tetsutaro Shimizu

　　THE JAPAN BALLET　松山芭蕾舞团　松山芭蕾舞学校

　　总代表　 舞台艺术总监 　舞蹈家

　　清水哲太郎生于1948年，是松山芭蕾舞团创始人清水正夫、松山树子夫妇的长子。

　　曾在日本跟随东勇作、松山树子学习，在摩纳哥师从玛丽卡·贝叟白拉索瓦(Marika Besobrasova)，在纽约向斯坦利·威廉姆斯(Stanley Williams)等名家学习。1966年曾留学北京，并就学于中国中央芭蕾舞团。其后，又前往欧洲、美国、英国等地研学。1974年和森下洋子一起参加瓦尔纳国际芭蕾舞大赛获得铜奖。同年，作为文化厅在外研修员被派往摩纳哥留学两年。除日本以外，还在美国、英国、法国、西班牙、意大利、德国、奥地利、南非、中国、北朝鲜等世界各国举行过公演。1977年，与森下洋子一起凭借《吉赛尔》荣获第九届舞蹈影评人协会奖;1978年因《雷蒙达》荣获艺术选奖文部大臣奖;1981年，又凭借《罗密欧与茱丽叶》获得文化厅艺术节大奖，让日本芭蕾界发生了巨大的变革。

　　清水哲太郎荣获过多次年度最高荣誉的舞蹈影评人协会奖。2000年获得舞蹈艺术奖(东京新闻)。2005年荣获紫绶褒章。还在纽约等国内外大奖赛中担任评委。

　　现在，清水哲太郎在松山芭蕾舞团的多部作品——《葛蓓莉娅》、《吉赛尔》、《舞姬》、《雷蒙达》、《天鹅湖》、《罗密欧与茱丽叶》、《白毛女》、《唐吉珂德》、《胡桃夹子》、《Rossini’s Divertimento》、《睡美人》、《the Four Hands》、《梦王国》、《2010・Koechel 525》、《Moussa》、《 SJB》、《Bllet Kids Dream》、《Les Cocos》、《String Quartets》、《Pas de Bartok》、《Valse》、《Partita》、《Brandenburgische Konzerte》、《Ouverture》中担任舞台艺术总监、改编及主演，同时与团长森下洋子一起积极开展各种活动。1988年参加爱丁堡公演，1991年出哪家纽约和华盛顿公演，并于1958年次参加中日友谊之桥的访华公演等各次演出;曾成功实现一系列访华演出，如1992年第10次访华演出、1996年第11次访华演出=上海芭蕾舞团支援公演、2003年中日和平友好条约签订25周年纪念第12次访华演出等。另外，清水哲太郎还发表过一系列故事性很强的芭蕾舞作品，如1987年的《新当麻曼荼罗》、1990年的《灰姑娘》、1994年的新《天鹅湖》、1997年的《芭蕾・芭蕾・芭蕾》、2001年森下洋子从艺50周年纪念作品《Arretez》、《在舞动的行星上On the Dancing Planet》等。2005年在“Mouseion”上发表6部新作。

　　同时，清水哲太郎也致力于培养芭蕾新人，曾策划崭新的公演形式《the Japan Ballet 21》，一直以来对艺术界、舞蹈界的构造改革起到了巨大的推进作用。

　　清水哲太郎曾著书《芭蕾入门》(音乐之友社)、《芭蕾的世界》(讲谈社)、《芭蕾童话》(小学馆)、DVD《芭蕾教室》、NHK趣味讲座《古典芭蕾入门》。

　　森下洋子　Yoko　Morishita

　　松山芭蕾团团长　　首席芭蕾舞演员

　　1948年,生于广岛县广岛市。

　　自3岁起开始学习芭蕾，曾师从叶室洁、洲和道子、橘秋子和Shuwetzhoff。1971年，加入松山芭蕾舞团，并师从松山树子。曾获得艺术选奖文部大臣新人奖。作为松山芭蕾舞团的成员参加了第四次、第五次访华公演。1974年，与清水哲太郎一起参加瓦尔纳国际芭蕾舞大赛并获得金奖。作为文化厅在外研修员，曾被派往摩纳哥留学一年，在那里向玛丽卡·贝叟白拉索瓦(Marika Besobrasova)学习。1976年，凭借《天鹅湖》荣获文化厅艺术祭大奖。之后，除日本以外，还曾经到美国、英国、法国、西班牙、意大利、德国、奥地利、瑞士、南非、澳大利亚、巴西、墨西哥、马尼拉、中国等地演出，一直活跃在世界舞台上。继1976年第一次同台演出后，1977年曾在伦敦举办的伊丽莎白女王登基二十五周年纪念公演中与鲁道夫纽瑞耶夫搭档。1982年，作为日本人首次登上巴黎歌剧院舞台。同年，荣获每日艺术奖。1983年，为纪念松山芭蕾舞团创立35周年，在“纽瑞耶夫与松山芭蕾舞团”上与鲁道夫纽瑞耶夫搭档出演了《天鹅湖》和《吉赛尔》全幕。1984年荣获都民荣誉奖。同年，受邀参演纽约大都会歌剧院百年庆典系列演出。除此之外，还曾作为领衔主演出现在巴黎歌剧院、维也纳歌剧院、纽约大都会歌剧院、城市中心、华盛顿肯尼迪中心、伦敦哥伦比亚大剧院、瑞士洛桑大剧院、悉尼歌剧院、北京天桥剧场、上海大剧院等舞台上。1985年，荣获第41届日本艺术院奖、昭和60年度东京新闻舞蹈艺术奖、女性功劳者内阁总理大臣表彰、英国劳伦斯· 奥列弗奖。1987年起担任洛桑芭蕾舞大赛和纽约芭蕾舞大赛等国际大赛的评委。1990年荣获朝日奖。1994年荣获外务大臣奖。1997年成为日本最年轻的女性“文化功劳者”荣誉的获得者。2001年，森下洋子迎来从艺五十周年的纪念，就任松山芭蕾舞团团长一职。作为松山芭蕾舞团的首席舞蹈演员，不仅主演了松山芭蕾舞团在日本国内外的几乎所有演出，同时也在该团的所有创作活动中发挥了重要作用。不仅是古典芭蕾，森下洋子还积极参与新作品的创作，如从艺五十周年纪念时创作的《Arretez》、《On the Dancing Planet》等。在2005年，与清水哲太郎共同创造了位于南青山的松山芭蕾舞团“Mouseion”这一崭新的公演形式，推进了世界艺术界的创新运动。

　　2002年，森下洋子担任日本艺术院会员。2006年迎来其从艺五十五周年纪念，并在同年荣获了其本人第17个年度最高荣誉的舞蹈影评人协会奖。森下洋子曾著书《芭蕾舞演员的羽翼》(Yumanite出版)、(芭蕾舞演员的热情)(大和书房)、《芭蕾舞演员的热情》(角川出版)。

　　1948年12月生，是集“劳伦斯· 奥列弗奖”和世界芭蕾比赛评委等无数荣誉于一身的芭蕾艺术家，

　　1974年与清水哲太郎一起获得瓦尔纳国际芭蕾舞大赛金奖。曾作为领衔主演多次出现在巴黎歌剧院、悉尼歌剧院、维也纳歌剧院、纽约大都会歌剧院、肯尼迪艺术中心、伦敦哥伦比亚大剧院、瑞士洛桑大剧院等国际舞台上。森下洋子获得了包括艺术选奖文部大臣新人奖、女性功劳者内阁总理大臣表彰、外务大臣奖、17次获得舞蹈影评人协会奖等无数个奖项及荣誉。

　　1971年，在中日两国尚未恢复邦交正常化之际，森下洋子作为松山芭蕾舞团接班人随团访华演出《白毛女》，并受到周恩来总理的亲切接见。周总理对她说，要敬重前辈，不能忘记“掘井人”。从此以后，这句话就成为她的人生哲学。

　　如今，68岁的森下洋子仍活跃在舞台上，一丝不苟地全身心投入，力求再现永不老去的“喜儿”精神。

芭蕾舞白毛女　敬请期待！

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。