张国勇、曾韵与国家大剧院管弦乐团演绎莫扎特与肖斯塔科维奇下架

国家大剧院管弦乐团音乐会

　　指挥

　　张国勇

  中国著名指挥家、音乐教育家。1983年毕业于上海音乐学院指挥系。1997年被莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院授予音乐博士学位。先后师从中国著名指挥家、音乐教育家黄晓同教授和享誉世界的指挥大师罗日杰斯特文斯基。现任上海音乐学院教授、指挥系主任、上海歌剧院首席指挥、青岛交响乐团音乐总监。在多年的艺术生涯中，先后与国内外著名歌剧院、交响乐团合作指挥演出了一系列歌剧、芭蕾舞剧、交响合唱等经典作品，尤其擅长指挥俄罗斯作品，是目前国内公认的肖斯塔科维奇交响曲的最佳诠释者。

  他的指挥风格简明自然富有灵性，如火的激情与深刻的理性浑然天成，极具艺术张力和现场感染力。敏锐的听觉、扎实的基本功、行之有效的排练方法和对作品结构的完整把握，所到之处无不给乐团和听众留下深刻的印象。

  近年来，多次在重大国际文化交流活动中担任中国的文化使者，代表国家参与了与美、俄、德、意、法、拉美等国共同举办的文化年活动。

  2014年在由国家大剧院制作的广受好评的歌剧高清电影《卡门》、《骆驼祥子》中担任指挥。2015年，应国家大剧院之邀参加了中国歌剧意大利巡演。2016年指挥中国爱乐乐团成功地完成了乐团在俄罗斯的首次亮相，获得广泛好评。

  2006年应邀担任第八届西班牙卡达喀斯国际指挥大赛评委。

  他的导师罗日杰斯特文斯基曾兴奋地对音乐评论家们说：“我给了张国勇莫斯科音乐学院指挥系有史以来的最高分，他可以在世界上任何一个乐团找到自己的位置。”

  现任上海音乐家协会副主席、中国音乐家协会副主席。

　　艺术家

　　曾韵 圆号

  曾韵，现就读于中央音乐学院，布拉格之春国际音乐比赛获奖者，中央音乐学院拔尖创新人才培养计划（BOB 计划）、中央音乐学院“汉能”英才艺术实践基金、漫步者音乐家基金入选者。

  曾韵1999年出生于成都的一个音乐世家，6岁起随父亲四川交响乐团首席圆号曾杰学习圆号，并且显现出极高的音乐天赋。随后在2011年，曾韵以第一名的成绩考入中央音乐学院附中，师从于中央音乐学院圆号教授温泉。2012年入选中央音乐学院BOB计划。2017年进入中央音乐学院继续进行本科阶段学习。在校期间接受过Frank Lloyd、Kerry Turner、Andre` Cazalet、Frøydis Ree Wekre 等多位世界级圆号大师的指导，并得到高度赞誉。

  自2012年开始附中的学习阶段，他便活跃在国内外重要的舞台之上。2012年他获得了俄罗斯符拉迪沃斯托克第七届青年音乐演奏家国际比赛16岁以下组第二名，于同年参加第一届北京青年艺术节开幕式的演出，受到广泛好评。在2013年，他接连获得中央音乐学院第十一届管乐室内乐铜管独奏比赛第一名和第八届济州国际铜管比赛第二名。2014年在俄罗斯圣彼得堡举办的第九届穆拉文斯基国际青少年器乐比赛铜管组中获得第三名，并受邀参加在肖斯塔科维奇音乐厅举办的2015圣彼得堡欧洲音乐会的演出。在2015年7月跟随由温泉教授指导的四重奏组参加并获得第十三届中央音乐学院管乐室内乐圆号四重奏比赛头奖，随后在8月获得了第二十三届美国国际圆号比赛职业组第二名。2016年获得第四届列克萨国际圆号比赛第一名。2017年获得第二十八届“Citta` di Porcia”国际圆号比赛第一名。2018年，以免预选选手的身份参加第七十届布拉格之春国际音乐比赛并获得第二名。2019年获得第十六届柴科夫斯基国际比赛铜管第一名。

　　演出团体

　　国家大剧院管弦乐团

  国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。

  新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。

  伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家马泽尔、梅塔、捷杰耶夫、郑明勋、艾森巴赫、路易斯、阿什肯那齐、赛格斯坦、赫比希、林图、吕绍嘉、汤沐海、张弦、张国勇、张艺等，钢琴家布赫宾德、科瓦塞维奇、布尼亚季什维莉、阿卜杜瑞莫夫、沃洛丁、郎朗、王羽佳、陈萨、张昊辰等，大提琴家卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家郑京和、列宾、吕思清、宁峰等，小号演奏家巴尔松，单簧管演奏家梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家多明戈、努奇、弗莱明、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们是“亚洲最优秀乐团之一”。

  凭藉在歌剧和交响乐领域同样的优秀表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而闻名海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。多年来，他们呈现了六十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《特里斯坦与伊索尔德》《纽伦堡的名歌手》《阿依达》《奥赛罗》《纳布科》《托斯卡》《图兰朵》《费加罗的婚礼》《唐璜》《奥涅金》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》《长征》《方志敏》《金沙江畔》《冰山上的来客》《这里的黎明静悄悄》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。他们在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，该音乐会现场录音由索尼古典全球发行，并成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们相继上演约翰·亚当斯、武满彻等当代作曲家的作品，并陆续委约和全球首演了十余位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼、赵季平等）的新作，更通过国家大剧院‘青年作曲家计划’积极推动中国新一代作曲家的成长。

  作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2015年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014年和2017年吕嘉率领乐团两度赴美，登上纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯交响音乐厅以及其它美国、加拿大主流表演艺术场馆，堪称中国乐团在国际乐界的新突破，以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。

  在2019/20乐季中，乐团将上演《采珠人》《霍夫曼的故事》《长征》《西部女郎》《兰斯之旅》《青春之歌》等十一部歌剧制作，并将在吕嘉及张艺、艾森巴赫、萨拉斯特、施坦茨、庄东杰、张弦、郑明勋、斯塔布拉瓦、费多谢耶夫、霍内克、李心草、班克罗夫特等指挥家带领下，与王健、保罗·梅耶、吉尔伯特·奥丁、约翰内斯·莫泽、何子毓、黎卓宇、米凯拉·考妮、基安·索坦尼、拉多万·弗拉特科维、霍洛坚科、布尼亚季什维莉等独奏家合作，带来三十多场精彩的音乐会。同时，安妮-索菲·穆特与吴蛮作为国家大剧院2019/20驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。

  国家大剧院首任音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥。2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。

　　曲目

　　2019.8.31 华彩之一：张国勇、曾韵与国家大剧院管弦乐团演绎莫扎特与肖斯塔科维奇

　　指挥：张国勇

　　圆号：曾韵

　　降E大调第二号圆号协奏曲，KV 417     莫扎特 曲

　　 第一乐章：庄严的快板

　　 第二乐章：行板

　　 第三乐章：回旋曲

　　  圆号：曾韵

　　——中场休息——

　　C大调第七号交响曲“列宁格勒”，Op. 60  肖斯塔科维奇 曲 

　　 第一乐章：稍快板

　　 第二乐章：中板

　　 第三乐章：慢板-最缓板-果断的中速

　　 第四乐章：不太过份的快板-中速

国家大剧院管弦乐团音乐会　敬请期待！

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场。