现有: 435 场演出 382 个场馆
冬之梦柴科夫斯基专场音乐会门票_首都票务网

冬之梦—柴科夫斯基专场音乐会下架

【温馨提示】
1、鉴于文体演出票品为联网售票的特殊性,门票和座位都具有唯一性,时效性的特殊属性,出票后不支持退还,请您在购买时务必仔细核对您的订单信息并审慎下单。
2、如最终未能配票,我司将全额退款,客户收到退款时间为3-7个工作日,敬请谅解!
下架
最新推荐
“天空之城”—久石让宫崎骏动漫经典音乐作品演奏会
“天空之城”—久石让宫崎骏动漫经典音乐作品演奏会
时间:2019.11.17-2020.02.23
场馆:北京音乐厅
票价:100
天津茱莉亚学院开幕庆典名师音乐会
天津茱莉亚学院开幕庆典名师音乐会
时间:2019.11.19-2020.05.10
场馆:中山音乐堂
票价:100
故乡的原风景—宗次郎陶笛音乐会
故乡的原风景—宗次郎陶笛音乐会
时间:2019.11.21
场馆:北京音乐厅
票价:180
演出介绍
在线问答
购买说明
付款方式
 

冬之梦柴科夫斯基专场音乐会

  冬之梦—柴科夫斯基专场音乐会

  时间:2019年11月16日 19:30

  地点:中山音乐堂

  指挥:李飚

  小提琴:黄滨

  演奏:北京交响乐团

  曲目(以当日演出为准):

  1. 4:32《波洛奈兹舞曲》选自歌剧《叶甫根尼·奥涅金》  柴科夫斯基

  2. D大调小提琴协奏曲  柴科夫斯基

  3. 芭蕾舞剧音乐(选自《斯巴达克》《加雅涅》《假面舞会》)哈恰图良

  4. 高帕克舞曲Gopak (Gayaneh)

  5. 圆舞曲Valse (Masquerade)

  6. 雷兹津卡舞曲 Lezghinka (Gayaneh)

  7. 斯巴达克斯与佛吉尼亚的柔版adagio (Spartacus)

  8. 马刀舞曲Sabre Dance (Gayaneh)

  9. 浪漫曲Romanc (Masquerade)

  10. 玛祖卡舞曲Mazurka (Masquerade)

  11. 加洛普舞曲 Galop (Masquerade)

冬之梦柴科夫斯基专场音乐会

  指挥:李飚

  意大利共和报:李飚的音乐如潮涌般向你扑来,音乐厅每个角落都在被他感动

  奥地利皇冠报:不可超越的光彩

  德国的南德日报:语言无法描述的震撼,观众为之热泪盈眶

  布达佩斯日报:无法想象的技巧

  德国古典音乐杂志: 能感动你为之哭啼的打击乐

  李飚作为世界音乐舞台上为数不多的全职打击乐音乐会独奏家,以他对打击乐独奏的独特悟性和演奏风格,被国际舆论认为是当代最优秀的打击乐独奏家之一。

  出生在中国南京,五岁开始学习音乐。1982年进入北京中央音乐学院附中学习打击乐器。1988年毕业时,作为中国首位公派打击乐学生,被文化部选送到苏联莫斯科柴科夫斯基国立音乐学院随斯留基业夫教授学习。毕业时,获俄罗斯国家一级音乐硕士文凭。1995年,获德国国家文化基金会奖学金,并在慕尼黑国立音乐学院彼得•萨德罗教授指导下完成大师文凭。 学生时期,他曾在许多音乐比赛中获奖,包括第一届国际达布雷申打击乐比赛银奖、他还是首位在国际音乐比赛中获奖的华人打击乐演奏家。

  李飚曾在诸多世界著名音乐节中独奏演出,并同世界上许多乐团成功合作,如:巴伐利亚广播交响乐团、班贝格交响乐团、维罗纳歌剧院,捷克爱乐乐团,法国里昂爱乐乐团,蒙佩列尔歌剧院,李斯特室内乐团,波兰广播交响乐团,保加利亚国家交响乐团,中国交响乐团,中国爱乐乐团,北京交响乐团,上海交响乐团等。合作的指挥家包括:罗斯特罗波维奇,艾森巴赫,佛斯特,洛特等等, 演出的足迹踏遍七十多个国家和地区。

  其多次在欧洲最影响的古典音乐专栏节目“重视古典音乐”中演奏打击乐协奏曲,百代(EMI)Teldec等著名公司录制了他的唱片,受中央音乐学院邀请,2003年成为该校打击乐教授,2006年被柏林汉斯-埃斯勒国立音乐学院聘为打击乐教授,成为第一位在世界顶级音乐学府担任教授的华人打击乐家。

  2008年北京奥运会闭幕式上应邀进行表演和闭幕式的音乐前期录音, 2008和2009年,李飚带领其打击乐团在完成中国12个城市巡演。2009年4月-5月, 李飚在欧洲的8个国家演出22场音乐会,成为了一次跨时代的巡回演出。

  2008年,李飚荣获奔驰汽车-AMG-生活杂志--“国家精神创造者荣誉奖”,2009年荣获《芭莎男士》--“2009中国品位成功年度人物”。

  2010年,李飚受邀担任梅塞德斯-奔驰国际音乐节和中国国家大剧院国际打击乐节的音乐总监,2011年开始,在世界指挥大师艾申巴赫的指导下李飚作为指挥出现在舞台上, 并指挥了欧洲和中国的交响乐团,2012年被北京交响乐团聘为该团历史上首位年度驻团艺术家及指挥,2012李飚的主要演出包括同中国国家大剧院管弦乐团的欧洲及澳大利亚艺术节巡演,同伦敦爱乐乐团及北京交响乐团的2012伦敦奥运会的音乐会,以及打击乐团在欧洲和亚洲的巡演及2012年梅塞德斯-奔驰国际音乐节和国家大剧院国际打击乐节。

冬之梦柴科夫斯基专场音乐会

  小提琴:黄滨

  是目前中国最杰出的小提琴演奏家之一。1994年,黄滨获得意大利帕格尼尼国际小提琴比赛赢得第一名,同时获得帕格尼尼作品最佳演奏奖,成为第一位获得这一荣誉的东方女性;1999年,赢得德国慕尼黑国际小提琴比赛唯一最高奖和特别奖,是至今唯一在这项比赛中获奖的华人小提琴家。历年来,黄滨还在俄罗斯的柴可夫斯基、法国玛格丽特·隆—雅克·提博等十几个国际大型音乐比赛中获奖。在当今国际乐坛上,她是唯一在波兰维尼奥夫斯基青少年国际小提琴比赛、意大利帕格尼尼国际小提琴比赛和德国慕尼黑国际音乐比赛这三大国际小提琴比赛中均获头奖的小提琴演奏家。黄滨从中央音乐学院附小和附中毕业后赴美国学习,先后获得皮波蒂(Peabody)音乐学院学士学位和艺术家证书、伊斯曼(Eastman)音乐学院硕士学位和艺术家证书,2010年5月,黄滨获美国伊斯曼音乐学院音乐艺术博士学位。

  黄滨的演奏技艺全面和完美,是一位成熟的艺术家,她的演奏赢得了各国媒体的高度评价。美国《华盛顿邮报》说到:“她有很吸引人的舞台形象,她的琴声纯净化美,不论是巴赫、勃拉姆斯、莫扎特还是帕格尼尼的作品她都表现得炉火纯青......”;意大利热那亚报纸《LaStampa》称赞道:“她是一位令人着迷的东方小提琴家,她的演奏把人们带到了另一个境界”,“她不但技巧无懈可击,更使人惊讶的是她对音乐的理解”;美国巴尔第摩《太阳报》写道:“她有个人惊叹的天才.........她可以让人们起立为她欢呼”。世界著名的小提琴专业杂志《斯特拉地》对她的演奏给予的高度赞扬是:“海菲茨的高雅演奏风格在中国小提琴家黄滨的演奏中得到了再现。沉静的集中,独特而又美妙的发音,贯穿于她引人入胜的表现之中。”美国古典音乐评论家汤姆·曼诺夫2007年在报纸上发表对黄滨演奏莫扎特《第五小提琴协奏曲》的评论中写道:“她是诠释莫扎特音乐的杰出演奏家,是我多年以来听到的最好的。她如歌的发音纯洁得令人不能忘怀,她的高雅优美使人回想起50年前那些伟大的小提琴家。”

  黄滨现活跃在世界各国音乐舞台上,在美国林肯中心、肯尼迪中心、东京歌剧城、比利时的艺术殿堂和汉城的艺术中心等著名音乐厅都举办了个人音乐会。她应邀参加世界各地的音乐活动,其中包括俄罗斯中国文化艺术节、澳门艺术节、捷克国际艺术节、德国德兹巴克音乐节、日本意大利音乐节、芬兰艺术节、意大利Bergamo和Legnano艺术节等。黄滨多次与世界各国乐团合作,如美国的巴尔第摩交响乐团、印第安娜波利斯交响乐团、亚波罗交响乐团、意大利的热那亚歌剧院交响乐团、托斯卡尼尼交响乐团、托斯堪那交响乐团、意大利弦乐团、德国的汉诺威广播交响乐团、阿马德乌斯室内乐团、巴伐利亚广播交响乐团、法国国家交响乐团、比利时国家交响乐团、韩国广播系统交响乐团、澳门室内乐团、中央乐团、广州乐团等。1995年,黄滨使用帕格尼尼的小提琴(俗称“大炮”,意大利国宝)演奏的贝多芬小提琴协奏曲的实况录音CD。据统计,有机会超过一次使用“大炮”的小提琴家,至2005年,有记录的仅32人,黄滨就曾经使用过三次之多。权威的法国专业古典音乐杂志《Diapason》对这张CD评论说:“这一把瓜纳利制作的帕格尼尼的小提琴通常都被认为十分难以掌握,但在黄滨的手中却已经被娴熟驾驭。她的发音透亮且动人心弦,她的柔弦变化微妙,恰到好处。她的风格自然、奔放,同时又宁静明朗。这是对该作品的一流诠释。”此CD获得了该杂志的五星最高评价。2003年,由拿索斯唱片公司出版、黄滨演奏的《巴罗克小提琴名曲集》也获得国际音乐界的高度评价。

  北京交响乐团

  享有中国“首都明珠乐团”美誉的北京交响乐团,成立于1977年10月。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者,乐团在成立和发展的历程中,凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技巧、丰富的曲目和深厚的音乐修养以及全体音乐家对音乐无比执着的热情和真诚奉献,实现了乐团艺术水准的持续性稳步提升,使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一,赢得了世界性的广泛关注与赞誉。

  上世纪90年代,北京交响乐团在艺术总监谭利华的领导下,进行了重大改革与调整。乐团按照国际标准统筹音乐季和策划年度演出,进入了职业化的轨道。北京交响乐团已经连续十几年推出音乐季,每年演出90-100场音乐会。乐团以经典作品入手训练乐团,如今已经演出歌剧、交响乐、室内乐和当代作品近千部,乐团频繁邀请世界著名指挥大师、演奏家以及与西方名团合作,拓宽曲目范畴,全面提升乐团职业演奏水准。坐落在皇家园林中的中山公园音乐堂,隶属于北京交响乐团。

  如今,北京交响乐团的花名册上拥有了著名乐团和一流的音乐家:柏林爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、俄罗斯国家交响乐团、英国皇家爱乐乐团等;著名艺术大师包括指挥大师格纳迪·罗日杰斯特文斯基、叶甫根尼·斯维兰诺夫、克里斯朵夫·艾申巴赫、劳伦斯·福斯特、托马斯·桑德琳、安德鲁·戴维斯、莱夫·希尔格斯坦;钢琴大师拉扎尔·贝尔曼、弗兰茨·尤斯图斯、让·伊夫·蒂博戴、齐蒙·巴托、郎朗;小提琴大师瓦吉姆·列宾、宓多里、林昭亮、克里斯多夫·巴拉蒂、谢尔盖·克雷诺夫;大提琴大师劳埃德·韦伯、克罗娜·卡雷尼;中提琴大师尤里·巴什梅特;小号演奏家加伯·波多茨基;歌唱家何塞·卡雷拉斯、詹妮弗·拉莫尔等。

  广泛而深入的国际艺术交流,使得北京交响乐团的职业水准大幅度提高。指挥大师艾申巴赫称赞道:“这是一支职业素养非常高的乐团。这个乐团极高的音乐领悟能力和演奏状态,给我留下了非常深刻的印象。”

  几十年来,北京交响乐团创下了国内许多乐团难以企及的傲人佳绩:2001年启动建团以来的首次国际商业巡演,这也是第一家国内交响乐团启动国际商业巡演模式。迄今为止,北京交响乐团已经连续多年进行国际商演,乐团从关注欧洲古典音乐故乡的观众口碑,到关注如何缩小与世界著名乐团的差距,直到现在努力打造与中国首都北京地位相称的世界名团。

  在创作方面,北京交响乐团力推中国当代音乐创作。北京交响乐团策划、参与、委约和首演了国内大部分的中国当代作曲家的新作品,首演作品近200部。自2007年起,北京交响乐团与有百年历史的世界著名唱片品牌EMI唱片公司在全球发行了乐团录制的八张唱片,这是EMI首次与中国的指挥家和交响乐团合作录制唱片,具有划时代的意义。

  北京交响乐团多次代表国家及首都参与大型的对外文化交流活动并多次出访德国、英国、瑞士、奥地利、意大利、捷克、波兰、克罗地亚、匈牙利、土耳其、斯洛文尼亚、塞尔维亚、韩国、美国、加拿大、黑山等国,并在全国各地和港澳台举办巡回演出。2001年至2017年八度载誉完成了欧洲巡演,获得欧洲评论界极高的评价。2013年乐团首次登上美洲大陆,对墨西哥、美国进行了为期两周的巡演,美国发行量最大的华盛顿邮报通栏标题称——“北京交响乐团掀起古典音乐热潮”。2017年2月,乐团在美国华盛顿肯尼迪艺术中心演出经典交响音乐会,引起业界及观众们的极大反响,好评如潮;在加拿大多伦多索尼艺术中心和渥太华国家艺术中心的精彩演出,为加拿大庆祝建国150周年的庆典活动拉开了帷幕,北京交响乐团、渥太华交响乐团以及加拿大国家艺术中心交响乐团的三团合演,是加拿大建国以来首次三团合演,极具历史意义。同年9月,北京市在黑山波德戈里察举办了第二届中东欧16+1首都市长论坛活动;在塞尔维亚贝尔格莱德举办了“北京日”活动;在黑山和塞尔维亚举办的活动是北京市“走出去”重大活动,是落实16+1中国-中东欧人文交流年计划的重点项目,北京市委副书记、市长陈吉宁率北京市政府代表团出访。北京交响乐团分别在黑山波德戈里察国家剧院、塞尔维亚贝尔格莱德萨瓦中心剧场圆满完成了“友好之旅”交响音乐会巡演。以巡演日程为主线,通过与黑山交响乐团、塞尔维亚贝尔格莱德爱乐乐团签署合作备忘录,结为友好乐团,发起北京国际友好城市交响乐团联盟等活动,丰富了第二届中东欧16+1首都市长论坛以及塞尔维亚贝尔格莱德 “北京日”活动的内涵,取得了很多实质性的合作成果。

  北京交响乐团从1994年就开始致力于广泛而深入的普及交响音乐会。其足迹遍及北京的军营、厂矿、学校、社区以及中国的各大音乐厅和高等院校。在二十多年的普及足迹中,北京交响乐的普及音乐会多达近千场,涉及不同职业和不同年龄的观众人数上百万人次。普及的层面从基层学校的饭堂、礼堂、工厂社区乃至北京、上海等各大城市的歌剧院和音乐厅等。2014年更是将音乐季首场开幕音乐会安排在校园举行。2016年,由北京交响乐团发起的“首都市民音乐厅”,倡导“百姓身边的交响乐”,推动古典音乐走进首都市民的日常生活,成为首都公共文化的惠民品牌。

冬之梦柴科夫斯基专场音乐会 敬请期待!

温馨提示:1.2米以下儿童谢绝入场,1.2米以上儿童需持票入场。