古往今来：陈琳、叶怡礽与国家大剧院管弦乐团音乐会下架

陈琳与国家大剧院管弦乐团音乐会

　　指挥

　　陈琳

  陈琳，指挥家，目前任教于中央音乐学院指挥系。

  作为新一代中国指挥，陈琳不仅活跃在全国的各个重要舞台上，同时与国际众多音乐团体有过成功合作。具有悠久历史的德国斯图加特室内乐团称其为“不可多得的优秀音乐家”。

  1996年考入中央音乐学院，师从我国著名指挥家俞峰教授。在学期间便以优秀的才能得到广泛关注。2000年受指挥大师小泽征尔先生推荐，免试进入美国顶尖的坦格伍德音乐节学习，并取得了伯恩斯坦奖学金。1999年至2003年间三次入围法国贝藏松指挥比赛决赛。2007年,在波兰著名城市卡托维茨举行的第八届菲黛尔伯格国际指挥大赛中荣获第二名，取得“银指挥棒奖”，以及“波兰著名作曲家西曼诺夫斯基作品最佳指挥奖”两个奖项。当地媒体称其“指挥技术精湛，指挥风格挥洒自如，将成为国际乐坛的一颗新星”。

  2003年起，陈琳担任小泽征尔音乐塾助理指挥，参与了多部歌剧的排演，并担任2005年音乐塾中国巡演指挥，大获成功。2006年作为客席指挥被邀请参加日本著名的松本斋藤秀雄纪念音乐节，指挥了罗西尼歌剧《塞维利亚的理发师》及多场音乐会。2011年小泽先生由于健康问题取消了在国家大剧院的演出，陈琳接替了其中部分音乐会的指挥，获得业内一致好评。2013年，陈琳受邀指挥日本斋藤秀雄音乐节闭幕音乐会，受到广泛关注。

  近年来，陈琳作为歌剧指挥也受到业内外瞩目，2011年受邀于中央歌剧院，指挥演出在中国首演的施特劳斯歌剧《蝙蝠》中文版，成为她指挥生涯的一个里程碑；2015年再次受邀与中央歌剧院合作，指挥演出普契尼歌剧《托斯卡》。

　　2014年至2016年，受台湾创世歌剧团的邀请，指挥演出普契尼歌剧《艺术家生涯》、莫扎特歌剧《女人心》。

  陈琳教授不仅艺术造诣深厚，且具有丰富的国际视野和舞台经验，多次代表中国站在世界的舞台上为祖国发声。2018年期间，曾数次赴美，在茱莉亚音乐学院举办的聚焦音乐节闭幕式、首届中国当代音乐节等重要演出中担任挥。2019年又与哥本哈根爱乐交响乐团合作，成功举办了“熊猫组曲”《玺徙喜》世界首演音乐会。其深厚的专业功底将一首首作品演绎出独特的中国底蕴，赢得海外华人及专业人士的一致赞赏。

  陈琳指挥涉猎的作品广泛，从交响乐、西方经典歌剧到中国当代原创歌剧；与中国领先的乐团及歌剧院保持着良好的合作关系，如国家大剧院、中央歌剧院、北京交响乐团、上海爱乐乐团、杭州爱乐乐团等。她出色的音乐才能也受到国际著名音乐团体及音乐节的亲睐，其中包括日本斋藤秀雄纪念音乐节、法国广播爱乐乐团、波兰西里西亚爱乐乐团、德国斯特加特室内乐团。

  作为乐队指挥专业教授，陈琳也潜心研究现代指挥法教学。自2004年留校任教以来成绩突出，培养的指挥专业学生屡次在国内外重大赛事中获得优异成绩。2005年至2008年受聘于美国辛辛那提音乐学院，担任学生乐团音乐总监及指挥系教授。

　　艺术家

　　叶怡礽

  中国国家大剧院管弦乐团长笛首席，是一位有着丰富舞台经验的演奏家。她长期活跃在古典音乐、现代音乐、甚至流行音乐的舞台上，深受两岸观众的喜爱。

  师从凯瑟琳·卢卡斯于2014年在美国印地安那大学布鲁明顿分校成功取得长笛演奏博士文凭，成为一名学者型的演奏家，在读期间也曾拜师托马斯·罗伯特罗。

  作为一名优秀的交响乐团艺术家，叶怡礽早在求学期间，就展现了突出的能力，凭藉着超群的合作能力、稳定的发挥以及艺术表现上的张力，力压群雄，考取并长期担任印第安纳大学交响乐团的长笛首席。此外，作为客座艺术家长期受邀参演Evansville Philharmonic Orhestra 和 Camerata Indiana的乐季。

  自2012年任职国家大剧院管弦乐团长笛首席后，叶随乐团赴德国、澳大利亚、意大利、美国、阿布扎比等地巡回演出，并于2021年与国家大剧院管弦乐团完成首次国内巡演，并取得了极大的成功。自上任以来叶曾与指挥大师克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、吕嘉、法比奥·路易斯、洛林·马泽尔、祖宾·梅塔等合作，皆获得赞赏。因其在业内的口碑，叶女士应邀于2014年与美国费城交响乐团合作完成了莫扎特交响曲的演出。2015年随国家大剧院管弦乐团赴俄罗斯与俄罗斯马林斯基交响乐团，在瓦莱里·捷杰耶夫的执捧下进行交流并完成演出，也成为中俄青年联合乐团长笛声部的一员。

  作为一名出色的长笛独奏家，叶女士曾在多项国内和国际比赛中获奖。尤其2009年斩获“西班牙及拉丁美洲音乐比赛”首奖后，受西班牙大使馆的邀请，录制了拉美音乐唱片，同年于芝加哥成功举办个人独奏会。在国家大剧院管弦乐团乐季中，叶怡礽作为独奏家分别于2015年、2019年演奏莫扎特“长笛与竖琴协奏曲”，2017年演出弗雷德里克长笛协奏曲。

  怡礽还是现代音乐的爱好者和推广者，她通过大量高质量的演出不遗余力地让更多观众走近现代音乐，也因此成为IUNME的独奏长笛，与IUNME首演并录制了大量当代作曲家的作品。她于2005年完成了北美巡演，受到了广泛好评，其中包括现代音乐重镇：纽约及华盛顿。

  叶长期活跃在室内乐舞台上，作为国家大剧院管弦乐团木管五重奏的成员，她应邀参与了2019年国家大剧院管弦乐团木管五重奏与香港管弦乐团木管五重奏的文化与艺术交流活动，在北京及中国香港两地向观众们呈现了两场高质量的音乐会。五重奏组合外，也曾在国家大剧院的舞台参演其他室内乐组合，包括2014年与美国费城交响乐团弦乐演奏家们合作的莫扎特长笛四重奏。

  教学方面，叶怡礽有着不俗的表现，她曾长期任印第安纳大学长笛助教，近些年来在京逐步建立了个人教研室，先后有大量学生考取海内外名校。2021年五月应邀在天津茱莉亚学院做职业分享。叶怡礽亦多次受邀担任音乐比赛和乐团招聘的评委。

　　演出团体

　　国家大剧院管弦乐团

  同蓬勃进取的时代和有容乃大的城市相伴相生，国家大剧院管弦乐团始终以澎湃的热情与创新、不懈的奉献与精进精神，为最高艺术品质的音乐演奏和传播而矢志不渝。国家大剧院作为世界级表演艺术地标，不仅为其带来出色的国际视野、文化底蕴和艺术创想，更使其成为在海内外享有崇高艺术威望的顶级乐团，成为北京及全中国音乐生活发展前行的卓越引领者。

  在每年48周的乐季中，他们将标志性的热情、活力和精湛，化作其音乐里独有的神采，携手全球顶尖大师创造了无数令人难忘的巅峰现场，每年为近20万观众带去触动心弦的美妙时刻。作为亚洲在歌剧领域经验最丰富、成就最卓越的乐团之一，他们还缔造了歌剧音乐在中国的全新艺术高度，对歌剧艺术在中国的介绍、推广和发展有划时代的贡献。

  在新作委约、唱片出版领域，他们也有着熠熠生辉的成绩：从委约顶尖作曲大师到参与国家大剧院青年作曲家计划，他们促进了众多世界级优秀新作的诞生，推动了当代音乐发展、中西音乐交流。已故大师马泽尔执棒并由他亲自改编自瓦格纳歌剧的《无词指环》，作为大师在华唯一录音由索尼出版；贝多芬《第九交响曲》获中国发烧唱片大奖“2019最佳管弦乐专辑”；贝多芬《爱格蒙特》戏剧配乐则是该作的首次中国录音。

  他们还经常走进学校、社区、医院、博物馆，使音乐之美融入生活、触手可及。新冠疫情期间，他们携手五大洲艺术家亮相达沃斯世界经济论坛开幕影片，并举办数十场线上演出，场均浏览量近3000万，成为全球音乐界典范事件。作为国家文化使者，他们多次赴欧洲、美洲及亚洲巡演，是首支进入纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯大厅、蒙特利尔交响大厅官方演出季的中国乐团，更因“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”（Musical America）被赞誉为“光彩四射和一流水准的乐团”（ConcertoNet）。

  2012年，吕嘉接任陈佐湟，出任乐团首席指挥，并于2017年任国家大剧院音乐艺术总监、乐团音乐总监。吕嘉在交响乐及歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗那歌剧院的音乐总监、西班牙特内里费交响乐团艺术总监，也是中国澳门乐团音乐总监兼首席指挥。

　　曲目

　　降E大调协奏曲“敦巴顿橡树园”            斯特拉文斯基 曲

　　 第一乐章：适当的速度

　　 第二乐章：小快板

　　 第三乐章：速度稍快 

　　D大调第二号长笛协奏曲，KV 314            莫扎特 曲 

　　 第一乐章：开朗的快板

　　 第二乐章：勿太慢的行板

　　 第三乐章：快板

　　  长笛：叶怡礽

　　——中场休息——

　　《古调与舞曲》第三号组曲，P. 172           雷斯庇基 曲 

　　 第一乐章：意大利舞曲                十六世纪晚期，作者不详 

　　 第二乐章：宫廷抒情曲                十七世纪，乔瓦尼·巴蒂斯塔·贝萨德 

　　 第三乐章：西西里舞曲                十七世纪晚期，作者不详 

　　 第四乐章：帕萨卡利亚舞曲              1692，洛多维科·龙卡利 

　　降E大调第39号交响曲，K. 543              莫扎特 曲 

　　 第一乐章：柔板—快板

　　 第二乐章：稍快的行板

　　 第三乐章：小步舞曲（小快板和三声中部）

　　 第四乐章：终曲（快板）

　　*以上内容（包括演出时间、阵容、节目及演出票价等）可能变更，以最终演出为准，仅供参考。

陈琳与国家大剧院管弦乐团音乐会　敬请期待！

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场，1.2米以上儿童需持票入场。