音乐剧《拉赫玛尼诺夫》中文版
在剧场与古典音乐再次相遇，拉赫玛尼诺夫在第一交响曲演出失败后，沉寂了三年，而后创作出了第二交响曲，且注明了献给达利，看起来完全没有交集的两个人存在怎样的联系，这部剧演绎了一种很美好的可能性——两个人如何在朝夕相处中互相敞开了彼此的内心，并找到各自的心结，与自己也与世界和解。
还是同样的卡，这次换了左边视角，三老师的达利还是非常稳，柴可夫斯基也还是辣么妖娆，小蒋状态感觉不是最好，好像感冒了？声音有点紧……感觉这轮两位的情绪都相当饱满而强烈，在台上几度泪流满面，入戏非常。
似乎比上一轮多了一两段，歌词也有所调整，但是有些用词貌似比较艰涩，所以时不时需要看字幕比如“乐思”
以现场钢琴独奏和弦乐六重奏完美呈现拉氏美妙旋律
当古典乐遇到音乐剧，走进天才音乐家的内心世界
在悲剧的尽头，奏响希望的乐章。
演出介绍：
当古典乐遇上音乐剧，会碰撞出怎样的舞台惊喜？
今年，贾凡和刘阳领衔主演的音乐剧《拉赫玛尼诺夫》将登陆北京。作为上海文化广场剧院管理有限公司的第三部作品，《拉赫玛尼诺夫》延续“小而美”的精致路线，以独特的古典质感和偶像气质呈现了一部“闭上眼睛欣赏，也能值回票价”的音乐剧。
自2018年首演以来，音乐剧《拉赫玛尼诺夫》四度在上海上演，先后在上剧场及上汽·上海文化广场上演39场，并于2019年及2020年全国巡演季前往全国16座城市，共演出37场……迄今共上演76场演出，斩获众多观众的喜爱，并获得了票房口碑双丰收。
剧情梗概：
讲述天才音乐家拉赫玛尼诺夫“失落的3年时光”！
俄国作曲家、指挥家及钢琴演奏家拉赫玛尼诺夫（1873－1943）是20世纪最伟大的音乐家之一，然而在1897年，拉赫玛尼诺夫《第一交响乐》的首演劣评如潮，令他深受打击，并陷入了为期三年的精神崩溃和创作停滞。直到他遇到了心理治疗师尼古拉·达利，才重拾自信。1900年，拉赫玛尼诺夫完成了他的《第二钢琴协奏曲》，并以此献给尼古拉·达利。这部音乐剧讲述的便是发生在这三年间的故事——深陷于绝望和消沉中的音乐家重新振作，以现场演奏的美妙乐章温暖你的心灵！
本剧看点：
1. 韩国原版现象级火爆，精心打造“小而美”音乐剧
原版《拉赫玛尼诺夫》是首演于2016年的韩国小剧场音乐剧，曾以一票难求的火爆场面成为现象级作品，在韩国最权威文娱资讯网站Interpark的评分高达9.5，并斩获当年多个重磅奖项。
《拉赫玛尼诺夫》是罕见的、大胆使用古典音乐改编成音乐主题的音乐剧，制作出品方上海文化广场引进这部剧，希望通过这部有温度、有深度、有质感、有情怀的音乐剧，把更多面的艺术理念展现给观众，用“小而美”的制作，拉近观众与艺术的距离，让古典音乐不再“高冷”。
2. 贾凡、刘阳领衔主演，唱功与演技实力担纲
出身于音乐世家，美国茱莉亚音乐学院硕士毕业，这是歌剧演员贾凡的优秀简历，而现在斜杠青年又多了一重身份——音乐剧演员。2018年，他参加湖南卫视声乐竞演节目《声入人心》而为大众所熟知，主要表演作品有音乐剧《九九艳阳天》、《贝多芬》和《摇滚浮士德》，音乐会《凡之声——贾凡音乐会》和巡演版《声入人心》。在剧中他饰演心理医生达利。
刘阳本科就读于北京大学中文系 ，后进入北京大学音乐学院就读硕士，这也为他斜杠青年的身份——演员、导演、音乐指导、歌手奠定了坚实的基础。音乐剧代表作有《海棠·秀》《Q大道》《我，堂吉诃德》《美女与野兽》《献给阿尔吉侬的花束》《烟雾》《面试》等。在剧中他饰演音乐家拉赫。
两位实力演员，都与音乐和戏剧有着不解的缘分，期待他们精彩诠释拉赫与达利那段令人动容的岁月。
3.悲喜交错，邂逅生命中的温暖与救赎
音乐剧《拉赫玛尼诺夫》选取了音乐家拉赫玛尼诺夫人生中的一个片段，讲述了著名的《第二钢琴协奏曲》诞生的过程。瓶颈时期的天才作曲家遇见看似洒脱的心理医生，在悲喜交错的舞台演绎中，讲述生命中不期而遇的温暖与希望。
至暗时期的人生，用音乐和严谨却不失幽默的言语演绎，轻松与沉重的心情并存，有笑有泪的体验将带来许多人生新思考。
互相救赎的人生中，谁才是真正的“病患”，相信大家一定有自己的理解。
4.钢琴&弦乐六重奏，拉式旋律流淌音乐剧独特气质
韩版音乐剧《拉赫玛尼诺夫》将拉氏旋律融于流行曲目，钢琴与弦乐四重奏现场伴奏，使《拉赫玛尼诺夫》呈现出一般音乐剧少有的“古典气质”。
中文版保留了音乐的质感，现场伴奏的弦乐四重奏扩充为弦乐六重奏，音乐更立体和更丰富，同时沿用了韩国版古典写实风格的舞美，重现精致视听。在现场，观众可以听到拉赫玛尼诺夫著名的曲目贯穿全场，就算闭上眼倾听，也是一场美妙绝伦的音乐会。
5.“曲谱”舞台，浸入拉赫独特世界
《拉赫玛尼诺夫》的舞台打造充满音乐元素，天花板上所有张贴的曲谱都来自拉赫的创作，有被卷成圆筒的，有紧贴墙面的，也有看似悬浮飞扬起来的，为观众打造了一片“疯狂音乐构思”的拉赫世界。
第四轮巡演的定妆照也是打造了废墟背景，残破的剧院，残破的音乐厅，失去了人生的方向。当精神上已经变成废墟的拉赫，遇见救赎他的达利，看心理医生如何重建心灵的殿堂，并且脱离自己的人生废墟。
主创解读：
“这部剧讲述的只是人与人之间最平凡的关系变化——陌生到熟悉，破裂到相互治愈。因为真正能够让我们搭起桥梁的是平凡的内心，真正吸引我们的是内心，真正创作出伟大音乐的也是内心。”
——导演高瑞嘉
“比起遵从既有的古典乐结构，我们选择了更接近于音乐剧曲目的做法，在编曲上也区别于传统古典乐谱的做法，与剧情结合——设定感性动线之后再进行创作。”
——作曲JIN WOOK, LEE
“做戏和选戏，我们是有标准的。所选作品的戏感和美感，如不能独属于现场，便不可取。拉赫的音乐，既高级，也通俗。这是一种特殊的音乐与戏剧质感，让《拉赫玛尼诺夫》与众不同，也让音乐剧的格调走向了高处。”
——上汽·上海文化广场副总经理、本剧艺术监制费元洪
媒体评论：
《拉赫玛尼诺夫》把古典音乐的精华浓缩成音乐剧，带你入门！
——《文汇报》
音乐剧《拉赫玛尼诺夫》所呈现的是无可取代的现场体验，是独属于戏剧舞台的艺术珍宝。
——《外滩画报》
年少成名的音乐家一蹶不振，在逆境和绝望中苦苦挣扎，这一主题穿越百年，竟透视出现代都市人的情绪困境。
——《新闻晨报》
主创团队：
艺术监制：费元洪
导演：高瑞嘉
复排制作人：郑听雨
复排音乐总监：方子翔
作曲：李镇旭、金宝兰
剧本&歌词：金猷贤
中文歌词：甘世佳
剧本翻译：赵睿
音响设计：于乃坤
灯光设计：孙明
造型设计：丁诗芸
定妆照拍摄：郑天然
剧照拍摄：尹雪峰 郑天然
昨晚去看了音乐剧《拉赫玛尼诺夫》，回家后开始听《C小调第二钢琴协奏曲》......
这曲子真的不适合晚间来听啊！——看了下时间都已经过了零点，毫无困意，越来越清醒真要命......灵机一动，换了大提琴版的《练声曲》——大提琴是我钟爱的，终于可以缓缓入静。
也许有些乐迷会喜欢拉赫的《帕格尼尼主题狂想曲》、《彻夜祈祷曲》（据说是拉赫自己最满意的作品之一），我是更不敢在晚间尝试了。混杂着凌乱思绪的小（梦）记（话），想哪说哪，还请见谅。
中文音乐剧目前我只看过三部《我，堂吉诃德》《长腿叔叔》和这部《拉赫玛尼诺夫》。恰好《长腿叔叔》看到的卡司也是饰演达利的施哲明，他这次给我的印象更好了，一人分饰三角（心理医师达利、拉赫的恩师茨维列夫和柴可夫斯基），表演很自然，唱功稳定，声音悦耳，全场最有喜感的几个桥段都在他的身上展现。
此剧是双男主，主演拉赫的周可人看着略有点娇小（现实生活里的拉赫是身高近两米，拥有一双巨大的手掌——轻易就能按到跨十二度的琴键——一般钢琴家能演奏十度已经很了不起。更不用说拉赫本人还是杰出的钢琴演奏家和指挥家，他的《d小调第三钢琴协奏曲》常被称作难度最高的钢琴演奏曲，难怪有人说拉赫弹奏自己创作的音乐是举世无双的。），音色和唱功还是挺好的。个人感觉他在表演学生时代拉赫的时候相对于成年以后，神情气质更贴切一些，包括紧张到不由自主揪着裤边的小动作设计都不错。
前不久刚看过蒋奇明演出的《杏仁豆腐心》，我大概能猜想到如果是他演拉赫的样子，相信是各有千秋，留待下次有机会时验证啦。
必须要赞一下现场小乐队（特别是现场钢琴）的设计，跟音乐家故事的主题巧妙融合，也能够为观众的体验增色。（当然，要是演出场所的硬件设施音效好就更赞了），本场的钢琴演奏者 就很抓我的眼球，有几次我是举着望眼镜在注视他来着——自我检讨一下，其实只需静静聆听就好了，为什么要盯着看呢？）
下面的部分涉及到剧情，介意的同学请绕行。（好在现场音乐剧的精彩之处，通常并不是剧情啦。）
在我看来，拉赫玛尼诺夫本人的经历是很传奇的（简直是励志和八卦素材齐飞），本剧仅仅选取了一个时间节段——拉赫在钢一演奏会不如意之后，陷入低落抑郁的三年时间，得到达利医师（也是业余音乐家）的帮助，终于穿越困境的故事。
有时候成就我们的，恰恰也会限制我们；按照本剧的情节，引发拉赫抑郁（或者说有点严重的神经衰弱）低落的两个主要原因：他师从恩师茨维列夫艰苦训练直至决裂累积的心理压力——其实很多是沟通不畅和理解角度的问题造成，并非本质上的隔阂；更加幽深的心结是源于幼年拉赫姐姐因病离世的复杂心绪。
（请允许我再啰嗦一下现实中的情形是：其实导师茨维列夫非常偏爱这位天资过人的弟子。拉赫确实曾与他的导师闹翻过，但是时间并不久在他毕业时两人已经冰释前嫌，他获得的金质奖章就是包括导师在内的评委团一致通过颁发的。导师还赠送了自己的金表给拉赫，拉赫一直珍藏着老师的礼物；
拉赫是有一位姐姐艾伦娜，也热爱音乐，还有一副好嗓子，她的女低音极富表现力，经常为弟弟的钢琴演奏伴唱。正当她在莫斯科歌剧院开始演唱生涯的时候，却患上了恶性贫血症，并因此而离世。从此，拉赫只能在思念中缅怀姐姐美妙的歌声。）
很有意思的是，医师达利其实也有类似的困扰，同样渴望得到某些关键人和世人的认可，他来协助治疗拉赫的动机中也包含着自己的私心。在陪伴拉赫走出心里阴霾的同时，达利也面对了自己的内心，看到了自己的局限，可以说两个人都在学习穿越自己的生命课题。他的倾听和同在，支持着拉赫穿越了自己的暗夜，拉赫也像一面镜子，令达利发现了自己的内心阴影，他变得更加打开和深入，得以从更广阔的心灵世界汲取源力。
剧中并没有展现很多关于具体治疗的情节，貌似就是催眠疗法和心理暗示之类的方法，但是我猜比起具体方法，更加重要的本来就是彼此之间的信任、理解和支持，这些才是打开心门和获得力量的神奇钥匙。路最终都是靠自己亲自去走出来的，只不过恰逢其时的（多一点的）信任、理解和支持会帮助我们立足于积蓄自己的信心和力量，这是穿越所有困难/顺境/考验的题眼。
所有的一切，都会过去；所有的人际关系问题，还都是跟沟通有关啊；
只有有效的沟通，才可以消融人与人之间的误解、隔阂、愤怒，有机会了解他人心中的苦楚，才有可能有真正的理解和疗愈。
最后，感觉本剧还可以提升之处：一是编曲似乎缺少能够点睛的曲目，让人观演后还能不断回味的歌曲（当然这个期待还是很高的，不容易达到）；中文唱词的翻译也不够精巧，似乎缺少一些唱词本身的美感和韵律，而不是只完成翻译和叙事的功能性。
在剧场观众里，看到了好多的年轻女孩，演出后还有主演签售活动，这也是音乐剧迷妹们的现场福利吧。希望随着巡演和不断打磨，这部剧各方面都会越来越好。
音乐剧《拉赫玛尼诺夫》中文版
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